Wayang hingga Batik Dikemas Interaktif, Mahasiswa DKV ISI Surakarta Ajak Anak Muda Lebih Dekat dengan Budaya

NUMLIT, SURAKARTA — Bagaimana membuat generasi muda lebih dekat dengan budaya di kotanya sendiri? Mahasiswa Program Studi Desain Komunikasi Visual (DKV), Fakultas Seni Rupa dan Desain (FSRD), Institut Seni Indonesia (ISI) Surakarta mencoba menjawabnya melalui karya desain yang memadukan seni tradisi, kreativitas visual, dan teknologi interaktif.

Gagasan tersebut hadir dalam pameran DKV ACT 12: Sinambung, yang digelar di Pendopo Ageng GPH Djojokusumo, Kampus Kentingan ISI Surakarta, pada Kamis-Sabtu (22–24/10/2026).

Memasuki penyelenggaraan ke-12, kegiatan tahunan mahasiswa DKV ini menjadikan budaya lokal sebagai sumber inspirasi sekaligus titik awal untuk menghadirkan pengalaman baru bagi masyarakat.

Beragam karya yang dipamerkan mengangkat karakter wayang, batik, kuliner tradisional, dan tema budaya lokal lainnya. Unsur-unsur yang lekat dengan kehidupan masyarakat tersebut diterjemahkan mahasiswa ke dalam pendekatan desain komunikasi visual yang lebih segar dan menarik untuk dinikmati.

Tidak hanya mengandalkan tampilan visual, sejumlah karya juga mengajak pengunjung berinteraksi. Pemanfaatan teknologi, seperti barcode, memberi kesempatan kepada pengunjung untuk mengeksplorasi karya lebih jauh. Interaksi tersebut bahkan dilengkapi bonus berupa stiker atau kartu unik yang bisa diperoleh pengunjung ketika berpartisipasi dalam pengalaman yang ditawarkan karya.

Pendekatan ini membuat pameran tidak semata-mata menjadi ruang untuk melihat hasil karya mahasiswa. Pengunjung juga memperoleh kesempatan untuk terlibat, mengeksplorasi, dan mengenal budaya melalui cara yang lebih dekat dengan keseharian mereka.

Membuka pintu budaya bagi generasi muda

Ketua pelaksana DKV ACT 12: Sinambung, MD Premadasa Mas, menyampaikan bahwa tema tahun ini menjadi upaya Prodi DKV ISI Surakarta untuk mengajak anak muda agar tidak merasa asing dengan budaya di kota mereka sendiri, sekalipun mereka bukan pelaku budaya.

“Gagasan tersebut menjadi penting karena kedekatan dengan budaya tidak harus selalu dimulai dengan keterlibatan langsung sebagai seniman atau pelestari tradisi. Desain dapat menjadi salah satu pintu masuk untuk mengenal, menikmati, dan memahami kebudayaan melalui pendekatan yang lebih mudah diakses,” ujar dia.

Melalui karya-karya yang dipamerkan, mahasiswa mencoba menghadirkan alternatif cara berinteraksi dengan budaya. Teknologi dan pendekatan visual kontemporer digunakan untuk memperluas pengalaman pengunjung, tanpa dimaksudkan menggantikan cara-cara tradisional dalam mengenal dan mempelajari seni budaya.

Ketua Program Studi DKV FSRD ISI Surakarta, M. Harun Rosyid Ridlo, menjelaskan bahwa DKV ACT merupakan upaya mengimplementasikan pemikiran desain untuk mendorong perubahan sosial masyarakat.

Tema Sinambung pada penyelenggaraan tahun ini membawa semangat keberlanjutan hubungan antara budaya dan kehidupan masyarakat. Dalam konteks tersebut, desain berperan sebagai penghubung yang membantu tradisi tetap relevan dan dapat dijangkau oleh generasi yang berbeda.

Dari pameran menuju pengalaman budaya

DKV ACT 12: Sinambung juga dilengkapi sejumlah kegiatan pendukung, mulai dari workshop, talkshow, kompetisi mahasiswa, hingga pertunjukan musik. Rangkaian kegiatan selama tiga hari tersebut memperluas ruang pertemuan antara karya desain, mahasiswa, dan pengunjung.

Pembukaan pameran dihadiri Aloisius Satmaka Nugraha, Kepala Bidang Pengembangan Sumber Daya Pariwisata dan Ekonomi Kreatif Pemerintah Kota Surakarta; Anung Rachman, Wakil Dekan Akademik FSRD ISI Surakarta; M. Harun Rosyid Ridlo, Kaprodi DKV; Ipung Kurniawan Yunianto selaku dosen pembimbing; serta dosen, mahasiswa, dan tamu undangan lainnya.

Melalui DKV ACT 12, mahasiswa tidak hanya menunjukkan kemampuan mengolah gagasan menjadi karya visual. Mereka juga memperlihatkan bagaimana desain dapat digunakan untuk merespons persoalan sosial dan budaya, termasuk tantangan membuat tradisi terasa lebih dekat bagi masyarakat yang belum mengenalnya.

Harapannya, budaya dapat hadir dengan cara yang lebih ramah diakses, tidak terasa mengintimidasi bagi pemula, dan membuka kesempatan bagi lebih banyak orang untuk mulai mengenalnya. Pendekatan desain menjadi alternatif untuk memperkaya pengalaman budaya, bukan menggantikan jalur pembelajaran dan praktik tradisional yang telah ada.

Pada akhirnya, Sinambung membawa pesan bahwa menjaga budaya tetap hidup tidak hanya bergantung pada mereka yang telah menjadi pelaku seni. Melalui desain yang kreatif, interaktif, dan relevan dengan kehidupan sehari-hari, generasi muda juga dapat mengambil bagian dalam merawat hubungan antara tradisi dan masa depan. (Damar Sri Prakoso)